Калыханка ў жыцці дзіцяці.

Шмат хто з нас на працягу ўсяго жыцця памятаюць песні, якія напявала нам матуля ля калыскі.

І хоць лічыцца, што немаўляты не ў стане што-небудзь запомніць, але факты кажуць аб велізарнай карысці такога, здавалася б, элементарнага заняткі, як напеў закалыхваючых калыханак.

Безумоўна, з дзіцем з самага ранняга ўзросту неабходна як мага больш размаўляць, спяваць. Не страшна, калі вашы вакальныя дадзеныя досыць бедныя, усё роўна сьпявайце, так як адзіны слухач – дзіця абавязкова гэта "ацэніць".

Стварыце "традыцыю" спеваў дзіцяці перад сном, бо сам працэс спеваў – гэта неацэнныя імгненні зносін мамы са сваім малым. У гэтыя хвіліны дзіця будзе чуць спакойны родны голас свайго самага дарагога чалавека – мамы. І верыць, што ўсё ў іх добра, так як мама знаходзіцца ў спакойным настроі, яна пагладжвае дзіця па галаве, а значыць ён – любімы і жаданы.

Калыханкі – дзіўны дар мінулага. Аднак сучасныя матулі амаль не спяваюць калыханак: не ведаюць іх і не ўмеюць іх спяваць, спасылаюцца на занятасць, лічаць, што тэмп жыцця выцесніў калыханкі, таму дзіця павінна прывыкаць да сучасных рытмаў... Менавіта Матчына песня нясе дзіцяці здароўе і спакой. Як і ва ўсе часы, сучасныя дзеці патрабуюць беражлівых адносін, любові і ласкі. Цікава, што матчыны калыханкі ёсць ва ўсіх народаў, значыць, узніклі яны не выпадкова, гэта сацыяльная заканамернасць і нават неабходнасць.

Калыханка песня расслабляе, тым самым спрыяльна ўплывае не толькі на сам працэс засынання, але і дапамагае здабыць спакойныя ціхамірныя сны.

Другое важкае значэнне калыханкі заключаецца ў атрыманай дзіцем інфармацыі з песні, паколькі бессэнсоўных калыханак не існуе.

Лекары, педагогі, псіхолагі даўно упэўненыя ў тым, што чым больш мама размаўляе з дзіцем, спявае яму, тым хутчэй развіваецца ў яго гаворка, мысленне, памяць. Кожнае слова, адрасаванае дзіцяці на працягу дня, прынясе з часам свой вынік для разумовага развіцця малога, а спевы калыханкі ў цесным кантакце паміж мамай і дзіцем, адназначна яшчэ большую карысць.

Матулі, сьпявайце сваім дзецям калыханкі! Калыханка – гэта нітачка любові, якая злучае маці і дзіця.Выбіраючы калыханку, станоўчы ўплыў акажа, ўжыванне ў ёй імя вашага дзіцяці.

Вядома падыходзячы да выбару з вялізнага асартыменту як народных, так і сучасных калыханак, ніхто не зможа вам параіць, які аддаць сваю перавагу. Паколькі лепш мамы дзіцяці не можа ведаць ніхто, і толькі мамчына сэрца ніколі не падмане. І калі вы жадаеце свайму дзіцяці ў будучыні стаць добрым, разумным, удачлівым і таленавітым, дарыце яму сваю любоў, увагу і калыханкі.

Не сумнявайцеся! Вашы старанні прынясуць велізарную карысць самаму каштоўнаму, што ёсць у жанчыны – дзіцяці!

Літаратура:

1. Беларускі дзіцячы фальклор; - Мінск “Беларуь”, 1994

КАК ОПРЕДЕЛИТЬ ТАЛАНТ У РЕБЕНКА?

Общего образования явно недостаточно, чтобы воспитать всесторонне развитую личность. Как же пробудить в ребёнке тягу к прекрасному?

Рабиндранат Тагор, известный индийский писатель-гуманист, в своё время заметил: «Развитие чувства прекрасного – неотъемлемое условие воспитания гармоничной личности». И что же? На дворе третье тысячелетие, эпоха всеобщей компьютеризации и высоких технологий, а это высказывание не утратило своей актуальности.

Как определить талант ребенка?

В дошкольные годы у ребенка могут проявляться специфические способности в одной из областей человеческой деятельности, что свидетельствует о врожденных способностях ребенка, его одаренности. Американскими психологами А. де Хааном и Г. Кафом разработан тест-анкета на выявление этих способностей.

Ваш ребенок имеет музыкальный талант, если он:

1. Любит музыку и музыкальные записи, всегда стремится туда, где можно послушать музыку.
2. Очень быстро и легко отзывается на ритм и мелодию, внимательно вслушивается в них, легко запоминает.
3. Если поет или играет на музыкальных инструментах, вкладывает в исполнение много чувства и энергии, а также свое настроение.
4. Сочиняет свои собственные мелодии.
5. Научился или учится играть на каком-либо музыкальном инструменте.

Артистический талант проявляется у Вашего ребенка в том, что он:

1. Часто, когда ему не хватает слов, выражает свои чувства мимикой, жестами и движениями.
2. Стремится вызвать эмоциональные реакции у других, когда с увлечением о чем-то рассказывает.
3. Меняет тональность и выражение голоса, непроизвольно подражая человеку, о котором рассказывает.
4. С большим желанием выступает перед аудиторией, причем стремится, чтобы его слушателями были взрослые.
5. С легкостью передразнивает привычки, позы, выражения,

пластичен и открыт всему новому.

6. Любит и понимает значение красивой и характерной одежды.

Двери в мир творчества открыты для всех!

Отрадно, что центры детского творчества, всевозможные клубы юных, музыкальные школы и школы искусств есть практически в каждом городе. Найти занятие по душе очень важно для ребёнка, и не только чтобы чем-то заполнить свободное время, но и для осознания собственных способностей.

В центр детского творчества ребёнка лучше отвести в пять лет, и отдать в группу эстетического развития, где, к примеру, можно заниматься рисованием, декоративно-прикладным искусством, музыкой, танцами, художественным словом и английским. Благодаря этому к семи годам дети способны выбрать любимое направление. В коллективе дети учатся общаться друг с другом и с преподавателями.

Многие занятия носят корректирующий характер. Например, пение в хоре полезно тем, у кого проблемы с дикцией и болезни органов дыхания. Благодаря танцам, дети начинают правильно ходить, не сутулятся. Рукоделие развивает мелкую моторику (напрямую связанную с работой мозга), усидчивость, аккуратность, фантазию. Рисование побуждает пристально вглядываться в окружающее, экспериментировать с цветом, позволяет отразить в рисунке то, что накопилось в душе.

Если вы всё-таки остановили свой выбор на музыкальной школе, то следующие строки могут быть вам полезны.

Музыкальные школы приглашают детей с шести лет. В отличие от студий при центрах творчества они имеют право выдавать выпускникам свидетельства государственного образца, что позволяет продолжать музыкальное образование в вузе.

Учиться в такой школе нужно семь лет (по три-четыре дня в неделю). Здесь будут и занятия на музыкальном инструменте, сольфеджио, музыкальная литература, хор и дневник с оценками, и домашние задания. На прослушивании у будущего музыканта проверят музыкальный слух, память, чувство ритма.

Воспитанники музыкальных школ много выступают не только на концертных площадках, но и, например, в центрах социального обслуживания для престарелых и одиноких. Ребята понимают, какое они могут доставить людям наслаждение. Это очень важно, чтобы ребёнок осознал, что он не осваивает ремесло, а занимается искусством, которое трогает сердца. Придётся покупать пианино, так как ученик музыкальной школы обязан каждый день по часу играть на инструменте дома.

Следует с малых лет приучить ребёнка к мысли, что если сегодня он не открыл крышку инструмента или не достал его из чехла, то он отброшен на несколько дней назад.

Литература:

1. Богоявленская М. // Дошкольное образование. – 2005. – №10
2. Вертгеймер М. Психология продуктивного мышления. – Москва, 1987
3. Грабовский А.И. Педагогика. – Москва, 2003. - №8
4. Зацепина М.Б. Музыкальное воспитание в детском саду: Мозаика – Синтез, 2006

Музычнае выхаванне дзяцей ва ўмовах сям'і

Як выхоўваць музычнае ўспрыманне ў дзіцяці ў сям'і? Як абудзіць у яго цікавасць да музыкі, эмацыйнае стаўленне да яе, уменне не толькі чуць, але і слухаць?

На жаль многія бацькі яшчэ лічаць, што клопат аб музычным выхаванні правамерны ў адносінах да адоранага дзецяці, які праяўляе самастойную цягу да музыкі, а калі дзіця не адчувае цікавасці да яе, то і далучаць яго да музыкі зусім неабавязкова. Але, бацькам трэба памятаць, што дзяцей, неўспрымальных да музыкі, няма, кожнае дзіця заўседы эмацыйна рэагуе на яе. Да таго ж галоўным з'яўляецца не само па сабе навучанне музыцы, а ўздзеянне музыкай на агульнае развіццё і духоўны свет дзіцяці.

Павел Шывещ, педагог з Югаславіі сказаў: "Моцартам можа быць толькі Моцарт, але Моцарт можа ў кожным жыць!" Гэта дакладна. Ад дарослага залежыць тое, каб дзіця пасябраваў з Моцартам, Чайкоўскім, Бетховенам, Пракоф'евым. Калі дзіця з ранняга ўзросту знаходзіцца ў спрыяльным музычным асяроддзі, то гэта не можа не ўзбагачаць яго духоўны свет, рабіць яго пачуцці высакароднымі, глыбокімі, спагаднымі.

Для фарміравання музычнага ўспрымання неабходна адвесці адмысловы час для знаёмства з музыкай і песняй. Нельга забываць і аб ролі асабістага прыкладу дарослых, які выяўляецца ў іх ўласным дачыненні да музыкі.

Чым больш і часцей дзеці слухаюць музыку і песню, тым бліжэй і больш зразумела становяцца для іх музычныя вобразы. Музыка становіцца іх пастаянным спадарожнікам у жыцці. Дзеці вучацца разумець і любіць музыку.

Чым раней дзіцяці далучаюць да музыкі, тым больш паспяхова ідзе яго развіццё ў музычным стаўленні. Дзеці, якія наведваюць дзіцячы сад з захапленнем займаюцца спевам, слухаюць музыку на музычных занятках.

Бацькі павінны цікавіцца, чаму вучаць яго дзіця на музычных занятках у дзіцячым садзе. Важна выклікаць у яго жаданне і дома спяваць тыя песні, якія ён вучыў у дзіцячым садку. Гэта садзейнічае развіццю ў дзіцяці вялізнага жадання актыўна прымаць удзел у гэтай дзейнасці, выхоўвае любоў і цікавасць да музыкі.

У сям'і найбольш даступным сродкам далучэння дзяцей да музычнага мастацтва з'яўляецца слуханне музыкі, якое развівае ў іх эмацыйную спагадлівасць, выпрацоўвае мастацкі густ, спрыяе фарміраванню эстэтычных ідэалаў, дапамагае разумець прыгожае ў жыцці. У дзіцяці будзе выхаваны культурны ўзровень у тым выпадку, калі музыка рана ўваходзіць у яго жыццё, калі дзіця з малых гадоў "сустракаецца" з песняй, інструментальнай музыкай. Калі ў сям'і любяць і разумеюць музыку і такое ж стаўленне да яе імкнуцца перадаць сваім дзецям, тады і яны пачынаюць разумець і любіць яе.

Самым даступным сродкам з'яўляецца аўдыёзапіс. Слухаючы запіс, дзеці вучацца адрозніваць характар музычных твораў, у іх назапашваецца багаж музычных уражанняў. Добра, калі слуханне музыкі звязваецца з уражлівай падзеяй для дзіцяці. Напрыклад: наведванне цырка сугучна слуханню п'есы “Клоўны” Кабалеўскага, “Смелы наезнік” Шумана, “Мядзведзь, танцуючы пад флейту” Аляксандрава. Гэтыя сустрэчы са знаёмымі музычнымі вобразамі, супадальнымі з вобразамі, убачанымі ў жыцці, замацоўваюць у яго ўстойлівую цікавасць да музыкі. Цяпер яму карысна даць паслухаць новую музыку, каб ён паспрабаваў у ёй пачуць сам, пра што яна распавядае, якія пачуцці і настрой нясе ў сабе. Нельга даваць адразу шмат твораў для слухання, а таксама прымушаць дзіця апроч яго волі. Гэта выклікае супраціў і нежаданне слухаць твор.

Вялікія магчымасці ў эстэтычным выхаванні дзяцей, у далучэнні іх да музыкі даюць радыё і тэлебачанне. Па радыё арганізуюцца цыклы музычных перадач, канцэрты для дзяцей. У выніку слухання гэтых перадач у дзяцей пашыраецца кругагляд, назапашваецца рэпертуар любімых песень, п'ес, выкананне якіх у радыёперадачах выразнае і мастацкае. Дзеці з задавальненнем слухаюць такія радыёперадачы. Гэта зразумела: яны даступныя, цікавыя сваім зместам, дынамічнасцю, яркасцю, вобразнасцю. Але слуханне радыёперадач цяжка тым, што не падмацоўваецца глядзельнымі вобразамі, фантазіі, якая дапамагае асэнсаваць музыку. Таму для маленькага слухача трэба стварыць абстаноўку, якая дапамагае яму засяродзіцца, не адцягваць яго размовамі, шумам, дадатковымі тлумачэннямі. Няхай услухоўваецца, засяроджваецца, удумваецца.

Дзеці з задавальненнем глядзяць тэлевізійныя перадачы, сустракаючыся з любімымі казкамі, з казачнымі героямі, лялькамі, любімымі цацкамі. Блакітны экран дазваляе дзецям пазнаёміцца з многімі падзеямі, з'явамі навакольнага жыцця, з людзьмі працы, героямі. Вялікае пазнавальнае значэнне для дзяцей маюць такія перадачы, у якіх дзеці чуюць аповяд пра кампазітара, пра музыку і музычных інструментах, аб характары музычных твораў, у якіх дзеці знаёмяцца з элементарнымі сродкамі музычнай выразнасці. Гэта спрыяе музычнаму развіццю дзіцяці. Падчас гэтых перадач трэба дапамагчы дзіцяці зразумець цяжкае, паўтарыць тое, што ён не пачуў ці не зразумеў. Гэтыя перадачы захапляюць маладога гледача тым, што ён часта бачыць на блакітным экране сваіх аднагодкаў, запрошаных у тэлестудыю. З жывой цікавасцю глядзяць малыя па тэлебачанню выступленні дзяцей дзіцячага садка, дзе дзеці спяваюць, танцуюць, чытаюць вершы, інсцэніруюць казкі, гуляюць у дзіцячым аркестры. Можна парэкамендаваць перадачы "Маленькая кампанія", выступленні дзіцячага калектыву "Задумка", перадачы на канале "Культура" і іншыя. Тэлеперадачы патрабуюць выхавання ў дзецях культуры і ўменні глядзець, слухаць.

Прагляд перадач павінен быць спецыяльна арганізаваным, а не служыць фонам да ежы, гульні і іншым заняткам. Гэта не можа быць "між іншым" - такі прагляд прыносіць толькі шкоду: выпрацоўваецца звычка глядзець неўважліва, зніжаецца цікавасць да музыкі, знікае жаданне слухаць яе, тым больш слухаць да канца. І галоўнае – шмат і часта праводзіць час ля тэлевізара недапушчальна. Гэта шкодна для здароўя, перанасычае дзіця ўражаннямі, прывучае яго да павярхоўнага ўспрымання.

Затое глыбока асэнсаваныя перадачы рыхтуюць дзяцей да наведвання музычных тэатраў, а пазней – калі яны стануць школьнікамі – лекторыяў дзіцячай філармоніі. Ужо з дзецьмі дашкольнага ўзросту можна наведваць музычна-танцавальныя спектаклі, казкі ў пастаноўцы тэатра “Оперы і Балета”, “Драматычнага тэатра”.

Літаратура:

1. Анцыпирович, О.Н. А743 Музыкальное воспитание детей дошкольного возраста : учеб.-метод. пособие / О.Н. Анцыпирович. - Минск : БГПУ, 2009. - 49 с.
2. Грабовский А.И. Педагогика. – Москва, 2003. - №8

Зачем Вашему ребенку нужна музыка?

Уважаемые родители, вы наверно не раз задавались вопросами:

 1.Зачем нужна музыка Вашему ребенку?

 2.Почему музыка необходима детям в раннем возрасте?

 3.Зачем надо заниматься всем детям дошкольного возраста музыкой? Что это дает?!

 Исследования психологов и педагогов показывают, что занятия музыкой в самом раннем возрасте очень эффективны для общего развития ребенка.

Речь, координация движений, концентрация внимания, способность к обучению, способность слушать и слышать, видеть, чувствовать - вот далеко не полный список того, что могут развить занятия музыкой.

 Занятия музыкой способствуют гармоничной работе обоих полушарий мозга, что повышает общий уровень интеллекта ребенка.

 В дальнейшем ему легче учиться в школе, проще воспринимать и запоминать новую информацию.

 Исследование, проведенное психологами, доказало, что в основе развития творческих и музыкальных способностей лежит высокий уровень развития всех видов памяти, пластичность сенсорных систем, скорость обработки информации.

Пение и музыка:

развивают воображение, и способность выражать мысли словами, музыкой, танцами и жестами

приятный способ развития памяти (многократные ненавязчивые повторения);

обогащение словаря ребенка;

развитие способности последовательного изложения фактов, событий, явлений;

тренировка более четкой артикуляции со стороны и педагога, и ученика;

развитие навыка чтения: пение помогает понять ритмический строй языка;

песни, сопровождающиеся жестами, движениями, способствуют не только прочному запоминанию, но и развитию координации движений.

правильное дыхание при пении развивает легкие, что способствует лучшей циркуляции крови в организме, что, в свою очередь, дает оздоровительный эффект

пение в группах развивает способность работы в команде.

         Музыка дает ребенку ощущение счастья, а также музыка влияет на интенсивность обменных процессов, работу сердечнососудистой системы, на повышение тонуса головного мозга и кровообращения.

Пение помогает в лечении многих хронических заболеваний.

 Медики заметили, что пение способствует улучшению состояния больных с заболеваниями позвоночника и суставов. Практика именно группового пения активно внедряется в программу лечения и профилактики заболеваний.

Здоровье и развитие мозга.

 Игра на музыкальных инструментах  способствует развитию мозга  через мелкую моторику пальцев рук, так как на кончиках пальцев сосредоточены нервные окончания   всех внутренних органов организма.

 Учеными  биофизиками  отмечено  удивительное  влияние акустических волн  классической музыки на здоровье человека.

 Во всем мире с помощью хорового пения успешно лечат детей от заикания, болезней органов дыхания, укрепляют сердечную мышцу.

Хоровое пение является эффективным средством для снятия внутреннего напряжения и для самовыражения.

Что дети приобретают через занятия музыкой:

Воспитание характера без риска и травм;

Развитие математических способностей;

Развитие навыков общения;

Развитие структурного мышления;

Развитие эмоциональности и чувственности (только эмоциональные люди не способны на жестокие поступки);

Выявление новых черт характера;

Музыкальные занятия воспитывают маленьких «Цезарей», умеющих делать много дел сразу.

Вновь и вновь многочисленные исследования ученых всего мира подтверждают, что психологические основы обучения закладываются с рождения и закрепляются уже к трехлетнему возрасту.

Отсюда вывод: не упускать время от самого рождения и развивать музыкальные способности, не забывая об общем развитии ребенка.

 Музыка, игра, пение, пляски создают положительные эмоции.

 А положительные эмоции – это внутреннее  благополучие  малыша, его душевное и физическое здоровье.

И наша цель: доставлять музыкальными занятиями удовольствие детям и занимаясь с ними музыкой, делать их жизнь лучше и счастливее!

Литература:

1. Анисимова Г.И. 100 музыкальных игр для развития дошкольников. – Ярославль, 2007
2. Бодраченко И.В. Музыка в детском саду: Айис – Пресс, 2008
3. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. Психологический очерк: кн. для учителя М.: Просвещение, 1991
4. Картушина М.Ю. Проблемы современного музыкального воспитания дошкольников / М.Ю.Картушина// Управление ДОУ. – 2005. - №5